Movie Review: ‘ராமாயணம் – 1’ ஆன்மா இல்லாத ஒரு பிரம்மாண்டம்…!

1917-ல் வெளியான ‘லங்கா தஹன்’ முதல் 2023-ல் வெளியான ‘ஆதிபுருஷ்’ வரை, இந்தியா வால்மீகியின் ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு எண்ணற்ற திரைப்படங்களைத் தயாரித்துள்ளது. நாட்டில் உள்ள பெரும்பான்மையான மக்கள், ராமர் பெருமானின் காவியக் கதையைப் புனிதமானதாகக் கருதுகின்றனர். ஒவ்வொரு வீட்டிலும் உள்ள பெரியவர்கள், தங்கள் குடும்பங்களில் உள்ள இளைய தலைமுறையினர் ராமாயணத்தைப் படிக்க வேண்டும் அல்லது அந்தக் காவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட திரைப்படங்கள் அல்லது நிகழ்ச்சிகளைப் பார்க்க வேண்டும் என்பதை உறுதி செய்கின்றனர். இதுவரை இந்தியாவில் பல்வேறு மொழிகளில் குறைந்தது இருநூறு திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்பட்டுள்ளன. அவற்றில் பெரும்பாலான திரைப்படங்கள் ரசிகர்களிடம் இருந்து அற்புதமான வரவேற்பைப் பெற்றன.

இந்தக் காவியத்தை, தயாரிப்பாளர் நமித் மல்ஹோத்ரா, ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட இரண்டு பாகங்கள் கொண்ட திரைப்படத் தொடரை அறிவித்தார். ‘தங்கல்’ (2016) திரைப்படத்தின் இயக்குநரான நிதேஷ் திவாரியிடம், இந்த இரண்டு படங்களையும் இயக்கும் பொறுப்பு ஒப்படைக்கப்பட்டது. ராமர், சீதை, ராவணன் மற்றும் அனுமன் வேடங்களில் முறையே ரன்பீர் கபூர், யாஷ், சாய் பல்லவி மற்றும் சன்னி தியோல் ஆகியோர் நடிக்கத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர். ஹான்ஸ் ஜிம்மர் மற்றும் ஏ. ஆர். ரஹ்மான் ஆகியோர் இப்படத்திற்கு இசையமைக்க ஒப்பந்தம் செய்யப்பட்டனர்.

படக்குழுவில் இத்தனை முன்னணி நட்சத்திரங்கள் இருப்பதால், இதுவரை கண்டிராத ஒரு பிரம்மாண்டமான திரைப் படைப்பை ராமாயணத்தில் வழங்குவதே தங்களின் நோக்கம் என்பதை படத்தின் தயாரிப்பாளர்கள் மிகத் தெளிவாகக் கூறினர். நாடு முழுவதும் இப்படத்தை தீவிரமாக விளம்பரப்படுத்திய பிறகு, இப்படத் தொடரின் முதல் பாகமான ‘ராமாயணம்: பாகம் 1’-ஐ தயாரிப்பாளர்கள் திரையரங்குகளில் வெளியிட்டனர். வெளியீட்டிற்கு முந்தைய எதிர்பார்ப்புகளையும், பெரும் பரபரப்பையும் இப்படம் பூர்த்தி செய்ததா? தயாரிப்பாளர்கள் உண்மையிலேயே இப்படத்தை ஒரு பிரம்மாண்டமான காட்சியாக உருவாக்கினார்களா? இயக்குனர் நிதேஷ் திவாரி தனது கதைசொல்லல் மூலம் உணர்ச்சிப்பூர்வமான பகுதியை சரியாகக் கொண்டு வந்தாரா? ராமர், சீதை, ராவணன் மற்றும் அனுமன் வேடங்களில் ரன்பீர் கபூர், யாஷ், சாய் பல்லவி மற்றும் சன்னி தியோல் எப்படி நடித்திருந்தார்கள்?

இது எதைப் பற்றியது?
இராமாயணக் கதை நம் அனைவருக்கும் தெரியும், இல்லையா? ஆம், இராமாயணத்தைப் பற்றிய இந்தப்படமும் அதே கதையைத்தான் பேசுகிறது. ஆனால் கூடுதலாக, இராமர் மற்றும் இராவணனின் பிறப்பிற்கு முந்தைய இராமாயணத்தின் விரிவான பின்னணிக் கதையையும் நாம் பார்க்கிறோம். இராமாயணம் ஒரு இரண்டு பாகத் திரைப்படம். முதல் பாகத்தில், பின்னணிக் கதை, இராமர் மற்றும் இராவணனின் பிறப்பு, அவர்களின் நோக்கங்கள், அவர்களின் மோதல் ஆகியவற்றைக் காண்கிறோம், மேலும் ஜடாயுவின் மரணத்துடன் இது முடிவடைகிறது. இராவணன் சீதையைக் கடத்திய பிறகு என்ன நடக்கிறது என்பதை நாம் இரண்டாம் பாகத்தில் காணப் போகிறோம்.

நடிப்பு
ஆரம்பக் காட்சிகளில் ரன்பீர் கபூர் சற்று அதிகமாகவே சுயநினைவுடன் காணப்பட்டார். ஆனால் வனவாசக் காட்சியின் தொடக்கத்திலிருந்தே, அவர் இராமரின் கதாபாத்திரத்தின் நுணுக்கங்களைப் புரிந்துகொண்டு மிகச் சிறப்பாக நடித்திருந்தார். குறிப்பாக, உணர்ச்சிப்பூர்வமான காட்சிகளில் அவர் எப்போதும் போல தனது நடிப்பால் ஒரு சிறந்த வேலையைச் செய்திருந்தார். மேலும், பரசுராமர் பாத்திரத்தில் அவரது திரைப் பிரசன்னம் மிகவும் நன்றாக இருந்தது. யஷ் தனது அற்புதமான நடிப்பாலும் திரைப் பிரசன்னத்தாலும் அனைவரையும் கவர்ந்தார். தனது ஈடு இணையற்ற வசீகரத்தால், அவர் ராவணன் கதாபாத்திரத்தைத் தனதாக்கிக் கொண்டு, அதனை மிகச் சிறப்பாக வெளிப்படுத்தியிருந்தார்.

சீதை கதாபாத்திரத்தில் நடித்த சாய் பல்லவி சிறப்பாகச் செய்திருந்தார். சீதையின் பாத்திரத்தை ஏற்று நடிக்கத் தேவையான கம்பீரமான திரைப் பிரசன்னம் அவரிடம் இல்லாமல் இருக்கலாம். ஆனால் அந்த கம்பீரமான பிரசன்னத்தின் குறையைத் தனது அற்புதமான நடிப்புத் திறனால் ஈடுசெய்தார். குறிப்பாக, தனது கண்களின் மூலம் காதல், வலி ​​மற்றும் பக்தியை அவர் வெளிப்படுத்திய விதம் மிகச் சிறப்பாக இருந்தது.

லட்சுமணன் கதாபாத்திரத்தில் நடித்த ரவி துபே தனது நடிப்பால் அசத்தினார். சூர்ப்பனகை கதாபாத்திரத்தில் நடித்த ரகுல் ப்ரீத் சிங் அழகாகத் தோற்றமளித்து, தனது நடிப்பில் ஒரு நல்ல பங்களிப்பைச் செய்திருந்தார். இப்படத்தில் பல குறிப்பிடத்தக்க நடிகர்கள் முக்கிய வேடங்களில் நடித்திருந்தனர். அவர்களில் ஏறக்குறைய அனைவரும் தங்களது நடிப்பில் சிறப்பாகச் செயல்பட்டிருந்தனர். ஜடாயு கதாபாத்திரத்திற்குக் குரல் கொடுத்த அனுபம்கேர், தனது குரலை ஆழமாக உணர வைத்தார்.

தொழில்நுட்ப அம்சங்கள்
படத்தொகுப்பில் உள்ள சில குறைகளைத் தவிர, தொழில்நுட்ப ரீதியாக இப்படம் மிகவும் சிறப்பாக உள்ளது. ஹான்ஸ் சிம்மர் மற்றும் ஏ. ஆர். ரஹ்மான் ஆகியோர் தங்கள் இசையின் மூலம், தாங்கள் ஏன் இந்தத் துறையில் சிறந்தவர்கள் என்பதை மீண்டும் ஒருமுறை நிரூபித்துள்ளனர். இரு இசையமைப்பாளர்களும் தங்கள் உணர்வுப்பூர்வமான இசையால் கதை சொல்லும் விதத்தை மெருகேற்றியுள்ளனர். ஹுஸேஃபா லோகண்ட்வாலாவின் படத்தொகுப்பு முதல் பாதியில் இன்னும் சற்று சிறப்பாக இருந்திருக்கலாம். முதல் பாதியில் இருந்த சில திடீர் வெட்டுகள், பார்க்கும் அனுபவத்தை சற்று பாதித்தன.

இப்படத்தின் சிறந்த அம்சங்களில் ஒன்று அதன் ஒளிப்பதிவு, கலை மற்றும் தயாரிப்பு வடிவமைப்பு மற்றும் விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் ஆகும். இந்த மூன்று துறைகளும் சரியான ஒத்திசைவுடன் செயல்பட்டு, படத்திற்கு ஒரு பிரம்மாண்டமான தோற்றத்தையும் உணர்வையும் அளித்துள்ளன. படம் முழுவதும் எந்த இடத்திலும் இது ஒரு கிரீன் மேட்டில் படமாக்கப்பட்டது போல் நமக்குத் தோன்றவில்லை, அதற்கான முழுப் பெருமையும் மேற்கூறிய மூன்று தொழில்நுட்பத் துறைகளையே சாரும். காட்சி ரீதியாக, ‘ராமாயணம்: பாகம் ஒன்று’ சர்வதேசத் தரத்திலான காட்சிகளைக் கொண்ட மிகச் சில இந்தியப் படங்களில் ஒன்றாகத் திகழ்கிறது.

சிறப்புகள்

1. இராமாயணத்தின் அதிகம் அறியப்படாத விவரங்களுக்கு இயக்குநர் அளித்த முக்கியத்துவம்
2. பிரம்மாண்டம் மற்றும் காட்சிகள்
3. வனவாச அத்தியாயத்தின் தொடக்கத்திலிருந்தே ரன்பீர் கபூரின் நடிப்பு
4. யஷின் திரைப் பிரசன்னம்
5. ஜடாயு சம்பந்தப்பட்ட சண்டைக் காட்சி
6. இராவணனின் பத்து ஆளுமைகள் சம்பந்தப்பட்ட காட்சி

குறைகள்:

1. இராவணனுக்கும் வித்யுத்ஜிஹ்வாவுக்கும் இடையிலான நீட்டிக்கப்பட்ட காட்சி
2. சில நேரங்களில் மெதுவான வேகம்

கடந்த காலத்தில் இராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு பல திரைப்படங்கள் எடுக்கப்பட்டிருப்பதை நாம் பார்த்திருக்கிறோம். ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு சிறப்பாக எடுக்கப்பட்ட திரைப்படத்திற்கு இந்தியாவில் எப்போதும் ரசிகர்கள் இருப்பார்கள். இதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை. இயக்குநர்கள் செய்ய வேண்டியதெல்லாம், ராமாயணத்தின் ஆன்மாவையும் சாரத்தையும் தக்கவைத்துக் கொள்வதுதான். படத்திற்கு ஒரு பிரம்மாண்டமான காட்சியமைப்பையும் உணர்வையும் கொடுக்க வேண்டும் என்ற பெயரில் அவர்கள் உணர்ச்சிவசப்பட்டுவிடக் கூடாது. ஓம் ராவத்தும் அவரது குழுவும் ‘ஆதிபுருஷ்’ மூலம் செய்த கேலியை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அதிர்ஷ்டவசமாக, இயக்குநர் நிதேஷ் திவாரி ஓம் ராவத் அல்ல. நிதேஷ் திவாரி ஒரு திறமையான இயக்குநர் என்பது நம் அனைவருக்கும் தெரியும். அவர் ‘ராமாயணம்’ மூலம் தனது நிபுணத்துவத்தை மீண்டும் ஒருமுறை நிரூபித்துள்ளார்.

அவரும் அவரது எழுத்துக் குழுவும், அடிப்படைகளில் உறுதியாக இருந்து, உணர்ச்சிகள் சரியான இடைவெளியில் நம்மைச் சென்றடைவதை உறுதி செய்தனர். ‘ராமாயணம் பாகம் ஒன்று’-ல் நாம் காண்பது, ஆன்மா கொண்ட கதைசொல்லலும், ராமாயணம் போன்ற ஒரு காவியக் கதைக்குத் தகுதியான மிகச்சிறந்த காட்சியமைப்புகளும்தான். இப்படத்தில் குறைந்தது ஏழு காட்சிகளிலாவது, பார்வையாளர்களாகிய நாம் அறியாமலேயே கைதட்டத் தொடங்குகிறோம். ஓரிரு கண்ணீர்த் துளிகளைச் சிந்துகிறோம்.

கடந்த காலத்தில் ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு திரைப்படங்களை உருவாக்கிய பெரும்பாலான திரைப்பட இயக்குநர்கள், கதையை ராமரின் கண்ணோட்டத்தில் விவரித்து, ராவணனைத் தீயவனாகக் காட்டி, முரண்பாட்டுப் புள்ளியை அறிமுகப்படுத்தி வந்தனர். இந்த விஷயத்தில்தான், ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு எடுக்கப்பட்ட முந்தைய திரைப்படங்களிலிருந்து நிதேஷ் திவாரி மற்றும் அவரது குழுவினரின் பார்வை தனித்து நின்றது. ராமாயணத்தின் தொடக்கப் புள்ளி நமக்குத் தெரியுமா? ராமரின் பிறப்பு தொடக்கப் புள்ளியா? ராவணனின் பிறப்பு தொடக்கப் புள்ளியா? விஷ்ணு பகவான் ராம அவதாரம் எடுக்கத் தூண்டியது எது? ராமாயணத்தை முழுமையாகப் படித்தவர்களுக்கு அதன் தொடக்கப் புள்ளி தெரிந்திருக்கலாம், ஆனால் திரைப்படங்கள் மூலம் ராமாயணத்தை அறிந்துகொள்பவர்களுக்கு அதன் பின்னணிக் கதையைத் தெரிந்துகொள்ள வாய்ப்புகள் குறைவு.

நிதேஷ் திவாரி, ராமர் மற்றும் ராவணனின் பிறப்பிற்கு முன்பே, ராமாயணத்தின் பின்னணிக் கதையுடன் திரைப்படத்தைத் தொடங்கத் தேர்ந்தெடுத்தார். உண்மையில், திரைப்படம் தொடங்கி நாற்பது நிமிடங்கள் கழித்துதான் ராமரின் அறிமுகத்தை நாம் காண்கிறோம். தேவர்களுக்கும், அசுரர்களுக்கும் இடையிலான போரையும், அசுரர்களுக்கு எதிரான போரில் இந்திரன் எப்படி வெற்றி பெற்றார் என்பதையும், போரில் தோற்ற பிறகு அசுரர்களுக்கு என்ன ஆனது என்பதையும், இழந்த இலங்கை ராஜ்ஜியத்தை மீட்க கைகேசி என்ன செய்தார் என்பதையும், விஸ்ரவ முனிவரை மணந்ததன் பின்னணியில் அவரது நோக்கம் என்ன என்பதையும் நாம் காண்கிறோம்.

இராவணனின் நோக்கத்தை அவனுக்கு உணர்த்த அவள் அவனிடம் என்ன சொன்னாள்? இந்திரனை வெல்ல இராவணன் என்ன செய்தான், தேவர்களிடமிருந்து இலங்கை ராஜ்ஜியத்தை எப்படிப் பறித்து இறுதியில் இலங்கையின் மன்னன் ஆனான்? மேற்கூறிய இந்தக் காட்சிகள் அனைத்தையும் படத்தின் முதல் நாற்பது நிமிடங்களில் நாம் காண்கிறோம். அதன் பிறகு ராமரின் அறிமுகத்தைக் காண்கிறோம். பின்னணிக் கதையை விரிவாகவும் மிகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் விவரிக்கும் முடிவு, படத்திற்குப் பெரிதும் சாதகமாக அமைந்தது.

இராவணனை ஒரு தீய கதாபாத்திரமாக மட்டும் காட்டாமல், இயக்குனர் அவனது பின்னணிக் கதையையும் நோக்கத்தையும் மிகச் சிறப்பாக விவரித்திருந்தார். இராவணனை முற்றிலும் ஒரு தீய கதாபாத்திரமாகக் காட்ட எந்த முயற்சியும் செய்யப்படவில்லை. இராவணனின் பத்து ஆளுமைகள் அவனிடம் நல்லது, கெட்டது மற்றும் அசிங்கமான பத்து வெவ்வேறு விஷயங்களைக் கூறும் ஒரு காட்சி வருகிறது. அவன் அந்தப் பத்து கண்ணோட்டங்களையும் கேட்டு, இறுதியில் ‘கெட்ட’ கண்ணோட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறான். இந்தக் காட்சியின் மூலம், எல்லா மனிதர்களைப் போலவே இராவணனுக்கும் நல்லதும் கெட்டதுமான பக்கங்கள் உண்டு என்பதையும், அவனது அகங்காரத்தால் தூண்டப்பட்டு தவறானதைத் தேர்ந்தெடுக்கும் அவனது போக்கே அவனது வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது என்பதையும் இயக்குனர் அழகாகச் சித்தரித்துள்ளார்.

‘உங்கள் கதாநாயகனின் பெருமையை உயர்த்திப் பேசுவதற்காக, உங்கள் வில்லனை முடிந்தவரை சக்திவாய்ந்தவனாகக் காட்டுங்கள்’ என்பது திரைப்படங்களின் எளிய வணிக சூத்திரமாகும். இந்தத் தலைமுறை மக்களுக்கு இராமாயணத்தைக் கூறுவதற்கு நிதேஷ் திவாரி இதை மிகச் சிறப்பாகப் பயன்படுத்தினார். அவ்வாறு செய்வதில், இராவணன் மற்றும் சூர்ப்பனகையின் கணவரான வித்யுத்ஜிஹ்வா சம்பந்தப்பட்ட ஒரு நீளமான காட்சியைத் தவிர, அவர் பெரும்பாலும் வெற்றி பெற்றார்.

இராவணனின் பின்னணியும் நோக்கமும் நிறுவப்பட்டவுடன், நாம் இராமரின் அறிமுகத்தைக் காண்கிறோம். இந்தப் படத்தில் ராமர் சம்பந்தப்பட்ட நாம் காணும் ஏறக்குறைய அனைத்துக் காட்சிகளும் கடந்த காலங்களில் பல படங்களில் காட்டப்பட்டவைதான். ஆனால், அந்தப் பரிச்சயமான காட்சிகள் படமாக்கப்பட்ட விதம்தான் வித்தியாசத்தை ஏற்படுத்தியது. வளர்ந்த ராமரின் அறிமுகக் காட்சி, விஸ்வாமித்திர முனிவரின் யாகத்தைக் காப்பதற்காக ராமர் இரண்டு அசுரர்களுடன் (தடகன் மற்றும் சுபாகு) போரிடும் காட்சி, சீதை சுயம்வரக் காட்சி, ராமர் வனவாசம் செல்வதற்கு முந்தைய பத்து நிமிடக் காட்சி, பரதன் காட்டில் ராமரைச் சந்திக்கும் காட்சி, மற்றும் ஜடாயு சம்பந்தப்பட்ட மிகச்சிறப்பாகப் படமாக்கப்பட்ட சண்டைக் காட்சியையும் உள்ளடக்கிய படத்தின் கடைசி முப்பது நிமிடங்கள் என அனைத்தும் படத்திற்குச் சாதகமாக மிகச்சிறப்பாக அமைந்தன. இந்த காட்சிகளில் வெளிப்பட்ட உணர்ச்சிகள் சிறப்பாக இருந்தன, அழகான காட்சிகள் பார்க்கும் அனுபவத்தை மேலும் மேம்படுத்தின.

மொத்தத்தில், ராமாயணத்தின் முதல் பாகம், வெளியீட்டிற்கு முந்தைய அனைத்துப் பெரும் எதிர்பார்ப்புகளையும் பரபரப்பையும் பூர்த்தி செய்தது. சில இடங்களில் நீட்டிக்கப்பட்ட ஓரிரு காட்சிகளையும், மெதுவான வேகத்தையும் தவிர, இப்படம் ஒரு சிறந்த படைப்பாக அமைந்தது.இப்படம் பார்வையாளர்களை வெகுவாகக் கவர்கிறது. இராமாயணத்தின் ஆன்மா அற்புதமான காட்சியமைப்புகளுடன் அழகாகப் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. படம் முழுவதும் ஒரு இனிமையான உணர்வைத் தருகிறது. நமது காவியக் கதையை அதன் முழுப் பெருமையுடன் காண, இப்படத்தை நிச்சயமாகக் குடும்பத்துடன் திரையரங்கில் பார்க்க வேண்டும். குறிப்பாக, இப்படத்தைக் குழந்தைகளுக்கு, முடிந்தால் ஐமேக்ஸ் திரையில் காண்பிப்பது மிகவும் சிறந்தது.

ஆம், முதல் பாகம் இராமாயணத்தின் முக்கியமான கட்டத்தில் முடிவடைகிறது. அடுத்த ஆண்டு திரையரங்குகளில் வெளியாகவுள்ள இரண்டாம் பாகத்திற்காக இது நம்மை ஆவலுடன் காத்திருக்க வைக்கிறது.

சுருக்கமாக – பிரம்மாண்டம், ஆனாலும் இராமாயணத்தின் ஆன்மாவைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது.

மதிப்பீடு – 3/5